Un encuentro de conceptos filosóficos, composiciones poéticas y música sucedió en el teatro del Museo Nacional de San Carlos el sábado 13 de junio.

Tarotplane, proyecto musical integrado por Alberto Montiel (Le Mat) y Alejandro Pérez Taibo, combinó su música con la poesía exitencialista y afrodisíaca de Gabriela Montiel, lo que resultó en una experiencia que supera las barreras del esteticismo.

La poesía de Gabriela Montiel es una expresión de la experiencia que nos constituye y va dando forma a lo que somos. La máxima existencialista del siglo XX que asegura que “la existencia precede a la esencia” es una referencia adecuada para entender cómo se aborda la experiencia creativa de esta creadora mexicana.

Las experiencias emocionales, aunque parezca que han quedado atrás, las cargamos con nosotros durante toda la vida de una forma activa, tal vez inconsciente por momentos, pero permanente. El pasado no queda atrás, nos acompaña por siempre en la forma de una legión de experiencias imborrables.

La música que acompañó a los 5 poemas que integraron la primera parte de este concierto forman parte de la colección de composiciones para guitarra y percusiones de la reciente producción de Tarotplane, titulada El Loco en La Torre (2015): un disco conformado exclusivamente por composiciones instrumentales que son el resultado de abstracciones sonoras de conceptos filosóficos de pensadores del siglo XX como Gilles Deleuze, Emile Cioran, Peter Sloterdijk y Michel Foucault.

El Loco en La Torre hace referencia a dos de los arcanos mayores del tarot de Marsella. El Loco que representa la potencialidad absoluta, todas las posibilidades de lo que puede ser, pero no es aún. La Torre interpretada como símbolo de la liberación, la salida de la prisión, la estática convertida en dinámica. El Loco en La Torre son las posibilidades puestas en acción, el proceso de ser lo que puede ser, la aplicación de las ideas, el viaje de lo abstracto a lo concreto, la filosofía convertida en acción.

En la segunda parte del concierto el público pudo apreciar las composiciones para balalaika, armónica, guitarra y percusiones que integran la abstracción sonora del Aciago Demiurgo, ensayo filosófico del escritor pesimista de origen rumano Emile Cioran. Polvo de Verdades, El Aciago Demiurgo y El Sol y la Muerte, son las tres piezas que integran este ejercicio de abstracción sonora basada en abstracciones conceptuales.

El concierto cerró con la interpretación de una versión acústica del tema Under the Wings of the Snake, composición de Alberto Montiel que aparece en el primer disco de este dúo de la Ciudad de México, Lonely Crowd (2013).